Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Данила Козловский — о героях, саморазвитии и Бенедикте Камбербэтче
Данила Козловский — актер, кажется, вездесущий: что ни фильм — то с ним, что ни спектакль в питерском МДТ — то, опять же, с ним. Его талант уже давно заприметили даже в Голливуде! Мы тоже не смогли устоять перед обаянием артиста и незадолго до премьеры картины «Экипаж», в которой он сыграл летчика-героя, поговорили с Данилой о самолетах, Бенедикте Камбербэтче и времени, которое нещадно меняет каждого
О героях и «картонности»​ «Я думаю, в кино всегда будет потребность в героях. Если мы говорим не об интеллектуальном, авторском жанре, а о массовом, то зритель, безусловно, нуждается в героях, в примерах. И в этом нет ничего плохого. Вопрос только, с какой долей «картонности» и предсказуемости ты будешь этих героев показывать. Чем они менее «картонные», предсказуемые — тем они интереснее.
В герое должно быть что-то… скажем, то, что можно назвать некой индивидуальностью или особенностями характера В «Экипаже» (фильм в прокате с 21 апреля. — Прим. ред.) у нас не было задачи показать неких «героев-героев». Наши персонажи — обычные люди. Совершая злополучный рейс на остров Канву (вымышленный остров, о котором идет речь в фильме. — Прим. ред.), они не думают о том, что станут героями. У них есть задача — забрать людей и спокойно улететь. Но все разворачивается так, как разворачивается. Они становятся героями вовсе не потому, что ждали своего великого часа, а потому, что так сложилась жизнь. Они лишь делают то, что считают нужным. Не сделай они этого, они бы себя никогда не простили». О чудесах, которые случаются в жизни «Фильм «Экипаж» — все-таки про то, что самолет сел, и ни один пассажир не погиб. Мне кажется, это одна из мыслей фильма — если отложить все другие большие темы и высказывания. Вспомните недавний случай, когда наши летчики героически спасли целый рейс, следовавший из Доминиканы (в феврале у Boeing 777 авиакомпании Orenair, летевшего из Пунта-Каны в Москву, загорелся двигатель, пилоты совершили экстренную посадку, никто из пассажиров и членов экипажа не пострадал. — Прим. ред.). Он был забит до отказа, полностью». И в кино, и в жизни — хотя я ни в коем случае не провожу здесь параллель — есть место, с одной стороны, чуду, а с другой — профессионализму людей, настоящих мастеров своего дела, которые спасают жизни О страхах
«Какого-то страха, о котором можно было бы писать на страницах журнала, у меня нет. Ну, есть боязнь высоты. Когда стоишь на огромной высоте, тебя это немного напрягает. Но так, чтобы прям не мог забраться куда-то — такого нет». О «Гамлете» и Бенедикте Камбербэтче «Я думаю, что мы очень далеки от «Гамлета» с Бенедиктом Камбербэтчем (недавно в Санкт-Петербурге состоялась премьера спектакля «Гамлет» с Данилой Козловским, в октябре знаменитую пьесу Шекспира поставили в Лондоне, главную роль сыграл Бенедикт Камбербэтч. — Прим. ред.). Там довольно классическая постановка, насколько я знаю. Никаких ассоциаций с ней у нас, конечно, не было. Во-первых, наш спектакль разрабатывался гораздо раньше, чем их. Мы делали его несколько лет. А они, думаю, потратили гораздо меньше времени, учитывая то, что у них другой принцип работы. Во-вторых, насколько я знаю, у британцев довольно классический разбор «Гамлета» — более, так сказать, известный, понятный. Я не смотрел «Гамлета» с Камбербэтчем и, думаю, не смогу посмотреть, потому что трансляции всегда идут в то время, когда я занят. Да и потом, спектакли смотреть все-таки живьем хочется. Вообще, у меня — мой «Гамлет» в голове, мои представления. Пока я на том этапе, когда не хочется, чтобы мне мешали расти». О загруженности и недостатке времени
«Так совпало, что в этом году вышло много фильмов с моим участием. Некоторые должны были выйти еще в прошлом году (например, «Статус: Свободен»), но в итоге именно 2016 год стал годом релиза». Я, конечно, загружен, но хочется просто очень много успеть, много сделать. А времени оказывается не так много, как думалось раньше Об усталости и отдыхе «Если ты устал, понимаешь, что дальше просто бесполезен, нужно отдыхать. И я отдыхаю. Другое дело, что у меня нет стабильного отдыха — скажем, два раза в год. Но когда я понимаю, что надо, что уже пора, нахожу в себе силы сказать: «нет». Этому — «нет». Здесь — «нет». Беру и еду отдыхать». «Приоритетом может быть только то, что ты делаешь в настоящий момент. «Я не разделяю себя как театрального артиста и киноактера. Для меня это — одно пространство. Театр и кино, понятно, разные, но у меня нет такого, что сегодня я — театральный артист, а завтра — нет. Просто сегодня — спектакль, завтра — съемки… Приоритет может быть только один: то, что делаешь в настоящее время. Для меня до дня премьеры «Гамлета» был приоритетом «Гамлет». Параллельно я не снимался. Когда мы делали «Вишневый сад», на первом месте был именно он. Во время съемок в «Экипаже» приоритетом был «Экипаж». С «Викингом» — та же история. Я никогда не ставлю параллельно несколько активностей, съемок. Когда я репетирую, я не могу сниматься в кино, потому что для меня в это время на первом месте — театр Параллельно со съемками у меня могут идти только текущие спектакли (репертуар выстраивается, исходя из занятости)». О том, почему 30 лет нельзя рассуждать так же, как в 20 «Я думаю, если ты не меняешься со временем, ты как-то неправильно развиваешься. Мне сейчас 30 лет. Если бы у меня были сейчас такие же взгляды, как десять лет назад, это бы значило, что со мной что-то не так Я думаю, что это нормально — когда взгляды, мнения относительно каких-то вопросов меняются. В какую сторону — в худшую или лучшую — это уже другой вопрос. Но, мне кажется, меняться они в любом случае должны. Иначе как?
Ты живешь, становишься взрослее, у тебя появляется опыт, ты знакомишься с определенными людьми, сталкиваешься с проблемами. Все это тебя меняет, что-то в тебе взращивает. Или, наоборот, не взращивает: не укрупняет тебя, не обогащает, не развивает — такое тоже может быть. Тогда ты все равно меняешься, но в другую сторону… Желательно, наверное, строить свою жизнь так (конечно, я, может быть, звучу как некий демагог), чтобы тебя она обогащала, развивала, наполняла. А это зависит от очень многого: от тебя самого, от людей, с которыми ты общаешься… Если ты актер, то также от тех фильмов, в которых ты снимаешься, от тех режиссеров, с которыми работаешь. И еще — от тех соблазнов, от которых ты отказываешься. Это все является частью твоего развития. Я как-то сформулировал для себя — и мне показалось это правильным, — что профессия киноартиста во многом состоит из фильмов, от которых ты отказался. А не от только от тех, в которых согласился сниматься»
и
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Цитата:
Данила Козловский: «Я непростой человек. Для кого-то — невыносимый»
21 апреля в кинопрокат выходит фильм-катастрофа «Экипаж», главные роли в котором исполнили Владимир Машков и Данила Козловский. С Данилой мы встретились накануне премьеры картины и узнали, что он вместе с коллегами по площадке перед съемками прошел обучение в настоящей летной школе.
Твой герой в «Экипаже» чуть не поплатился карьерой из-за невыполнения приказа. А ты часто споришь с режиссерами? Нет, не часто. Это скорее даже не спор, а некий рабочий профессиональный диалог, в ходе которого ты не самоутверждаешься и не пытаешься просто сделать так, как хочешь — ты ведь все-таки работаешь на фильм, работаешь в команде. Поэтому, если возникают какие-то споры, то это художественные споры, связанные не с проявлением дурного характера, а просто с желанием действительно попробовать так или продолжить такой вариант.
Во время съемок «Экипажа» ты спорил с Николаем Лебедевым? Коля для меня особенный режиссер. То, что нам невероятно интересно вместе работать, мы поняли еще на съемках «Легенды № 17». Для нас эта картина особенная. Коля мой очень близкий друг, он невероятно актерский режиссер, то есть для него то, что происходит с артистом в кадре, его чувства, его эмоции, отношения между героями — это самое важное. Для артиста это все. Он не занят самоутверждением себя в кадре, не занят желанием удивить визуально и поразить всех каким-то режиссерским ходом. Он занят самым сложным, но самым главным — человеческими эмоциями. Я надеюсь, что ту любовь, ту страсть и всю нашу искренность, которую мы вкладывали в картину, работая над ней, зрители увидят и прочтут. Очень надеюсь.
В жизни тебя можно назвать сложным человеком? Думаю, да. Я непростой человек, безусловно. Но, понимаете, для кого-то я очень легкий человек, для кого-то — невыносимый. Каждый по‑разному интерпретирует для себя.
Перед съемками в «Экипаже» ты прошел обучение в летной школе. Как ощущения? Это было очень интересно и помогло в работе. По тому, как человек держит штурвал, по тому, как он смотрит на приборы, по тому, как движется в кабине, да и даже по тому, как садится в кресло пилота (это целая история, потому что кабина маленькая, там другая пластика!), можно увидеть либо артиста, изображающего пилота первый раз, который в кресло сел впервые на съемочной площадке, или поверить в то, что этот артист еще и летчик. Даже садиться в кресло надо уметь делать мастерски. У них другая пластика, у них глаза смотрят в одну сторону, руки работают в другом направлении. Это все очень важно, зрители сразу увидят фальшь, поэтому учеба в летной школе была интересной и, в общем, необходимой.
Сложно было запомнить все профессиональные нюансы? Нет, не сложно. Большие мастера, которые нас учили, понимали, что мы — артисты, а не профессиональные пилоты. Они показали основополагающие вещи, которые помогут нам для работы в кадре, чтобы это было максимально убедительно.
Помнишь свой первый в жизни полет? Да, я летел к бабушке в Минеральные воды. Ощущения были невероятными для ребенка!
Какой самый страшный фильм-катастрофу ты видел? Я редко смотрю такие фильмы. Когда мы делали «Экипаж», мы делали свое кино, чтобы быть максимально свободными и максимально независимыми.
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Цитата:
Kinomania На экраны выходит главное достояние отечественного кинопрома этой весны – катастрофа «Экипаж», где герой Данилы Козловского до такой степени прекрасно положителен, что «Киномания» не могла не обсудить с актером сей факт – и не только.
«Экипаж» можно определить не как «фильм-катастрофа» или «экшн», а как «героическое кино». Ваш персонаж, Алексей Гущин, — эдакий прибывший из советских времен абсолютно положительный герой. Как вам кажется, в современном мире такому человеку легко было бы устроиться?
Хороший вопрос... (Надолго задумывается.) Честно говоря, не знаю. Наверное, справедливо было бы меня спросить: а чего же ты раньше не задумывался над этим вопросом? Жизнь — непростая штука, все мы это знаем. Думаю, он бы нашел свое место, но ему было бы непросто.
То есть вы согласны с тем, что персонаж вышел не вполне современным?
Я не совсем согласен с тем, что это советский тип героя. Для меня Гущин — современный парень. Другое дело, что таких правильных людей мы нечасто встречаем. Но они есть, и им, правда, бывает непросто. Мы даже обсуждали это с Колей (Николай Лебедев. – Прим. ред.), я говорил: «Давай Гущину какую-нибудь червоточину придумаем, чтобы была арка, развитие какое-то». Но в процессе работы мы от этого ушли. Кажется, у нас получилось обойти все углы сверхположительности, все подводные камни исключительного героизма. Живая история выстроилась и без каких-то дополнительных подпорок в виде недостатков персонажа.
Для вас «Экипаж» был в первую очередь продюсерским проектом или режиссерским? Кто большее влияние оказал на конечный результат — Леонид Верещагин или Николай Лебедев?
Конечно, это симбиоз. Невозможно было бы представить «Экипаж» без Леонида Эмильевича Верещагина – человека, обладающего и колоссальным опытом, и огромным продюсерским талантом, и возможностями. Проект нужно было, выражаясь словами Леонида Эмильевича, «спакетировать» таким образом, чтобы на каждом этапе все работало. Нужны были правильный сценарий, правильный режиссер, правильный актерский ансамбль, специалист по графике, люди, которые смогут обеспечить на должном уровне самолеты и взлетно-посадочные полосы. Потом — маркетинг, продажи, рекламная кампания. Это колоссальная работа, которая требует нетривиального мышления. Но остается вопрос: «А что за фильм ты раскачиваешь?» Ответ — это фильм Николая Лебедева. А он — один из немногих в нашей стране режиссеров, умеющих снимать по-настоящему зрительское кино. Режиссер сильный. Да, в большинстве случаев сейчас последнее слово все же за продюсером, особенно когда речь о жанровых картинах, блокбастерах. Но Лебедев и Верещагин ранее уже прошли «Легенду № 17» вдвоем, и их отношения не строятся по схеме «продюсер нанимает режиссера», это принципиально другой уровень доверия.
«Легенда» вышла на экраны три года назад. Как вам кажется, за прошедшее время Лебедев развился как режиссер?
Безусловно! И очень сильно. Он и тогда очень здорово работал с артистами, разбирал роли, останавливался на каждой сцене, каждом диалоге. Коля — режиссер, который всегда снимает свое кино на столе, и это очень правильно. Он точно знает, что за чем следует, что куда ведет, о чем эта сцена, в чем высказывание, предлагает интересный разбор и при этом все время с тобой в диалоге. Все время прислушивается к тебе. Работа на съемочной площадке — волшебное время реализации всего того, что было продумано и сочинено ранее. И время импровизаций. Лебедев и на «Легенде» работал сверхпрофессионально и точно, но «Экипаж» в несколько раз сложнее с точки зрения технологических задач, так что и подготовка требовалась на другом уровне. Представьте: приходишь на площадку — там семь камер, 150 артистов! И в итоге если и были смены с переработкой, то, может, пару раз всего, и то из-за поломки техники. Лебедев всегда собран, всегда сверхдисциплинирован, и при этом на площадке полное ощущение, что он думает о тебе. Артисты же все капризные, немного ревнивые, хотят внимания. А Коля всегда находит время на то, чтобы ответить на вопросы, обсудить с каждым, что же именно происходит с его персонажем.
Кстати об актерах. Как вам работалось с Владимиром Машковым?
Отлично! Он настоящий профессионал, большой артист и замечательный человек. Я постоянно за Владимиром Львовичем подглядывал — как он ведет себя, как готовится к дублю, как общается со съемочной группой, с режиссером, с партнерами. «Украсть» можно было многое, что я с радостью и делал. Но он еще и человек отличный, ты ему не безразличен не только на экране, но и в жизни. Вот пример: у него была пауза, а у меня началась сразу работа над «Викингом». Владимир Львович мне отдал свой вагончик, сказал: «Бери, у тебя там съемки непростые впереди, а с ним тебе будет удобнее и легче». А потом еще и позвонил, спросил, как там дела у нас. Редкий, в общем, человек.
«Экипаж» — самая насыщенная спецэффектами лента в вашей фильмографии. Хромакея много было? Вы вообще в окружении подобных технологий себя комфортно чувствуете?
Мне достались, кажется, всего две хромакейные сцены, и то для общих планов. Нам создали все условия для того, чтобы мы честно играли. Стояли зеленые экраны по фонам, но перед ними было, например, настоящее огромное здание, которое рушилось. Мы задыхались в реальном дыму, были настоящие холод и ветер. Пепел, огонь.
Довольно жестоко по отношениям к актерам…
Нет, вы что, любой артист за такое спасибо скажет! Подумайте сами: изображать что-то на фоне «зеленки» — или в естественной среде. Хромакей, наверное, хорош для производства, но с эгоистичной актерской точки зрения гораздо лучше, когда все по-настоящему. При этом за все время съемок «Экипажа» у меня не было ни единой травмы, ни одной серьезной царапины.
Вы недавно сами побывали по ту сторону камеры: дебютировали как продюсер с фильмом «Статус: свободен». Планируете дальше работать в таком качестве?
Мы сейчас с Петей Ануровым и «Кинословом» разрабатываем совместный проект, пока не буду о нем говорить. Он для нас очень важный, дорогой. Не в смысле денег: он сердцу дорог. Продюсерская работа мне дико интересна — даже притом что это все было совсем не так просто, как я наивно предполагал. Мне хочется продолжать этим заниматься. Это удивительное ощущение — ты потом сидишь в зале и смотришь кино, о котором тебе рассказали в каком-нибудь кафе сколько-то лет назад. Каждый раз это сложное путешествие, авантюра, но делать что-то своими руками, сочинять — все это очень увлекательно.
А на режиссуру не собираетесь переключиться?
Я думаю об этом, честно скажу. Но пока на эту тему не могу распространяться. Будет, наверное, прецедент поговорить об этом в будущем. Но даже сроки не могу пока озвучить.
Про вас продюсеры говорят, что вы лишены звездности. Притом что вы чуть ли не во всех крупнейших кинопроектах текущего года заняты.
Наверное, в этом и дело: если ты себя держишь в рамках, люди хотят с тобой работать. Кто хочет сотрудничать с человеком, которых вызывает проблемы? Все конфликты на площадке же переносятся в кадр. Кроме того, я убежден, что в этой профессии существует — и должна существовать — жесточайшая конкуренция. Только так индустрия и вообще хорошее кино будут развиваться и двигаться. Поэтому если ты дурак, который не может найти общего языка с продюсерами, режиссером, костюмерами, если ты хамишь, не здороваешься и не благодаришь — тебе в индустрии не место. Это не подхалимаж, это просто уважение к людям, которые выполняют действительно сложную работу.
Посмотрите на запад. Это же все атавизм — когда приходит на площадку звезда, всех посылает и при этом является таким абсолютным центром внимания. Я не ставлю себя в один ряд с коллегами из американской индустрии, но взгляните, как работают, например, Брэд Питт или Том Круз. Про них никто не скажет, что они наплевательски относятся к окружающим.
Раз уж зашла речь об американской киноиндустрии, не могли бы вы рассказать о том, в чем разница между зарубежными и российскими съемочными площадками?
С точки зрения каких-то принципиальных моментов — «камера, мотор, начали» — разницы, наверно, нет. Но сама площадка, конечно, другая, иной уровень организации. У нас есть всего несколько компаний, способных соответствовать западным стандартам: например, «ТриТэ», «Дирекция кино», «Кинослово». Мы часто удивляемся, когда приезжаем на площадку и видим там хороший буфет и выстроенные вагончики. За рубежом это само собой разумеющиеся вещи, которые даже не обсуждаются. Я сейчас не ругаюсь, у нас есть масса других нюансов. Индустрия в России еще молода, от советского наследия никакой базы не осталось. База — это не только талантливые режиссеры, но еще и техническая составляющая. Притом я ненавижу, когда люди позволяют себе говорить: «Русское кино в жопе». Как правило это говорят люди, которые либо не имеют отношения к нормальному кино, либо сидят на этой самой жопе ровно и ничего не делают. Такие высказывания выглядят странными и немного беспомощными. Я вижу тех, кому не безразлично все, что происходит с индустрией. А она развивается, факт. Фразу «Это первое русское кино, которое за долгое время мне понравилось» я с каждым годом слышу чаще и чаще.
Изображение уменьшено (Нажмите для увеличения)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Цитата:
ИНТЕРВЬЮ Данилы Валерьевича порталу SPLETNIK
21 апреля в широкий прокат вышел фильм "Экипаж", а сегодня выходит наше интервью с исполнителем главной роли в картине — Данилой Козловским. С актером мы встретились на премьере ленты, которая состоялась на неделю раньше до массового старта фильма в кинотеатрах. В "Октябре" было шумно, оживленно и очень "звездно", но Данила нашел время, чтобы ответить на несколько наших вопросов и рассказать и о новых ролях, и о своих привычках. Конечно, в первую очередь нас интересовал "Экипаж", ведь фильм Николая Лебедева обещает стать настоящим блокбастером (это мы уже поняли даже из интервью Катерины Шпицы).
Напомним сюжет. В центре киноповестования — талантливый, амбициозный и вспыльчивый летчик Алексей Гущин (Козловский), которого за невыполнение абсурдного приказа выгоняют из военной авиации — и переводят на гражданские самолеты. Герою приходится заново начинать летную карьеру, причем в качестве второго пилота-стажера под руководством опытного командира экипажа Леонида Зинченко (Владимир Машков). Отношения двух любителей неба складываются непросто, поскольку Гущин не признает авторитетов. Однако им придется научиться доверять друг другу, ведь только так они смогут спасти сотни жизней, оказавшись в эпицентре землетрясения.
Итак, вы учились в кадетском корпусе, но в военную академию поступать отказались. В "Экипаже" играете военного летчика. Прошлый опыт вам как-нибудь помог в роли?
Это были разные опыты, поэтому и да, и нет. В кадетском корпусе были моменты, которые будут помогать мне в течение всей моей жизни, но все-таки прошло уже много лет, и я не думаю, что мне это помогло в какой-то ощутимой мере здесь, на "Экипаже", но это точно не было бесполезным. Не говоря о том, что все-таки я играю не совсем военного летчика: это в начале истории он военный, а дальше уже служит в гражданской авиации.
В одном из интервью вы говорили, что давно мечтали поработать с Машковым. С одной стороны, понятно, почему — Владимир Львович уже классик нашего кино. С другой стороны, может, была какая-то роль Машкова, которая вас сильно зацепила, и именно после нее вы захотели с ним сыграть?
Таких ролей у Машкова очень много! Он большой артист, замечательный человек и не менее замечательный партнер. Я, конечно, помню его по фильму "Вор" — это был один из первых его фильмов, который я посмотрел в сознательном возрасте. Ну, как сказать, мне было лет тринадцать, но я тогда уже что-то понимал или думал, что понимал. Я помню, как мне понравился фильм Евстигнеева "Мама", я помню фильмы "Лимита", "Подмосковные вечера", сериал "Ликвидация"... У него много выдающихся работ — большой, разноплановый артист.
Здорово, что вам удалось осуществить это желание! Кстати, по сюжету вашему герою приходится подчиняться напарнику, которого играет Машков. А в жизни вы легко идете на компромиссы или вы категоричный человек?
Нет. Я надеюсь, что я не категоричный артист, надеюсь, что я иду на компромиссы в своей жизни. Кому-то может показаться, что это не компромиссы, кто-то может сказать, что я не иду на компромиссы вовсе… Черт его знает. Но я надеюсь, что они случаются в моей жизни, и я точно понимаю, что в этом нет ничего плохого.
Раз уж мы заговорили о категоричности, я спрошу у вас: вспыльчивый ли вы человек? Сможете ли вы вспомнить, когда вы в последний раз дрались?
В последний раз я дрался давно, еще на курсе.
Когда готовились к фильму, вы тренировались на тренажерах, которые имитировали турбулентность. А вообще вы боитесь летать?
Нет, не боюсь. Я очень часто летаю и спокойно сплю в самолетах или работаю. К счастью, не попадал в сильно экстремальные ситуации. У меня есть история с Владимиром Львовичем, когда мы тренировались на тренажерах, и нам в первый раз включили турбулентность. Он ко мне поворачивается после занятий и говорит: "Ты понимаешь, что ты теперь будешь по-другому летать?". Я отвечаю: "В смысле?", а он мне: "Ты теперь знаешь, что в этот момент пилоты наиболее сфокусированы, у них есть задача удержать самолет в определенной точке". Так и есть! Когда я недавно летел через океан, была сильная турбулентность, а я спал в этот момент. Я проснулся, когда нас начало трясти, и дальше лег спать, потому что понимал, что в этот момент пилоты наиболее сосредоточены, наиболее сфокусированы.
Может быть, вам еще помогает то, что вы хладнокровный человек?
Нет, я совсем не хладнокровный.
Скучаете ли вы по более интенсивной работе в театре?
На самом деле, то, что происходит в моей жизни в данный момент, то и приоритетнее. То есть если происходит работа над "Гамлетом" (актер имеет в виду спектакль "Гамлет" в МДТ в Санкт-Петербурге, — прим. ред.), то, безусловно, с ним никаких параллельных процессов быть не может. "Гамлет" для меня — главная работа. Сейчас я выпустил "Гамлета" и готовлюсь к новым проектам в кино, и тогда они уже будут для меня в приоритете. Театр будет важен, я имею в виду репертуар: я буду приезжать в Санкт-Петербург и играть текущие спектакли. А когда возникнет новая постановка, тогда снова театр будет для меня на первом месте, и никаких параллельных проектов в кино не будет.
А в театре вам что ближе? Классические пьесы или современная драматургия, которая часто бывает авангардной?
Я в основном репетирую классические, конечно, пьесы: "Гамлет", "Вишневый сад". И пока не сталкивался с современной драматургией, поэтому не могу сказать.
Но вас не тянет туда?
Пока не тянет, потому что Лев Абрамович (Додин, — прим. ред.) в классических пьесах находит очень современное и актуальное звучание. И мне интересно то, что он делает. Я восхищаюсь его видением театра, его собственным театром. И мне этого хватает. Меня не тянет в какие-то другие экспериментальные постановки. Для меня то, что делает Додин, достаточно современно.
Вы занимаетесь в том числе и продюсированием фильмов. У вас нет продюсерских амбиций в отношении театра?
Нет, совсем.
А в кино хотите продолжать эту деятельность?
Да. Пока как продюсер. Вообще все может быть, но не буду пока говорить о своих планах.
Грядет ваш день рождения, вы уже знаете, как будете отмечать? Знаете, некоторые в депрессию впадают накануне этого события…
Я буду играть в "Варшавской мелодии" в Санкт-Петербурге, а потом пойду к своему другу в ресторан и там соберу всех своих друзей. Пока этот праздник мне нравится. Но, наверное, после какого-то возраста я могу его разлюбить. Пока я его очень люблю и ничего плохого в нем не вижу.
И последний вопрос: почему вы носите бороду?
В связи с "Гамлетом" и в связи с тем, что у меня сейчас работа у Германа младшего, фильм "Довлатов", в котором мой герой носит бороду. Как только закончу сниматься, я ее сбрею. Моей девушке, к счастью, и борода нравится, и ее отсутствие тоже привлекает. Поэтому в этом смысле у меня все нормально.
больше фото по ссылке
Изображение уменьшено (Нажмите для увеличения)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Цитата:
Metro пообщалось с актёром Данилой Козловским накануне премьеры фильма "Экипаж" Он рассказал о своём герое и об особенностях съёмки кинокартины
Перед съёмками вы прошли обучение на авиатренажёре. Как-то ещё погружались в авиатему?
Из чего обычно состоит подготовка артиста? Из каких-то прикладных задач, связанных с фильмом. В нашем случае это были тренировки на тренажёре, с инструкторами. Ну и, конечно, общение с лётчиками, стюардами, стюардессами, консультантами из «Аэрофлота», военными консультантами. Основная подготовка была всё-таки вокруг этого.
До съёмок вы специально не смотрели «Экипаж» 1979 года, которым навеяна новая картина. Потом посмотрели?
Да, конечно. Впечатления самые хорошие.
Не пожалели, что не смотрели фильм до начала работы?
Нет, я не пожалел. Наоборот, мне кажется, что я сделал правильно. Фильм Александра Наумовича Митты настолько хорош, это действительно грандиозный фильм того времени, это классика советского, русского кинематографа. Поэтому эмоциональная зависимость от этого фильма была бы неслабой. Она действительно могла бы помешать. Мы всё-таки делаем своё кино. Правильно, что его подробно изучили режиссёр и продюсер. К нашему кино можно относиться по-разному, но то, что мы не спекулировали на прошлом, очевидно.
Как вам ваш герой, его характер. Похожи ли вы?
Мне всегда сложно говорить о своих героях. Эти вопросы всегда тупиковые и патовые.
Может быть, Гущин вам чем-то импонирует? Например, принципиальностью, нежеланием следовать правилам?
Ну что значит импонирует, не импонирует? Следовать, не следовать? Надо брать отдельно взятую ситуацию, анализировать и в этом контексте решать, поступил он правильно или нет, импонирует или нет.
Он человек с определёнными принципами и убеждениями. И при этом лётчик. Лётчик талантливый. Лётчик от Бога. Иногда он оказывается неуместен со своими убеждениями. Но в главном – в отношениях с самим собой, отношениях с тем, чему он верен, – он честен. Это мне, безусловно, импонирует.
Насколько вам было важно сделать фильм, который с технической точки зрения попадал бы под понятие «фильм-катастрофа»?
Конечно, это очень важно!
Если замахиваешься на этот жанр, ты должен понимать, что есть «мирная» часть, с которой, кстати, тоже не так просто справиться на самом деле. Но она как-то более понятна.
И есть, конечно, то, что происходит вокруг. И это должно быть сделано на очень высоком технологическом уровне. Особенно сейчас, когда зрителю есть с чем сравнить.
Но продюсеры картины – Леонид Верещагин, Антон Златопольский, Никита Михалков – это очень хорошо понимают. Для съёмок были созданы невероятные условия. У нас на хромакее была одна сцена! Другие съёмки были в реальных пространствах: реально валились здания, реально взрывались самолёты, был ветер, шёл снег, пепел, дождь, пена, горели люди, взрывались здания. Причём это было: а) безопасно; б) на очень крутом технологическом уровне.
И самое важное, что режиссёр картины Николай Лебедев никогда этим не увлекается. Он всегда понимает, что самое главное – это то, что происходит между людьми. Спецэффекты могут длиться пять, десять минут, но потом ты всё равно от них устанешь. Главное, что действительно держит кинотеатр, – это то, что происходит между героями.
И вот эта комбинация – профессионализма, подготовки, понимания главного, высказываний, природы чувств – даёт очень правильный результат. Я сейчас не об «Экипаже», а вообще.
Пять фактов из жизни
Плохой парень
Начало. В 1991 году Данила пошёл в первый класс школы с углублённым изучением испанского языка, но был отчислен за плохое поведение. Вскоре по той же причине поменял ещё несколько учебных заведений.
Военная дисциплина
Образование. В десять лет был отправлен родителями в морской кадетский корпус Петербурга, который закончил с отличием. Несмотря на уговоры педагогов начать военную карьеру, был непреклонен и поступил в СПбГАТИ на актёрско-режиссёрский курс Льва Додина. Со второго курса режиссёр начал брать Данилу в спектакли.
Старт карьеры
Дебют. Первой работой Козловского стала роль Эдгара в постановке Додина «Король Лир», за которую он был удостоен премии «Золотой софит» за лучшую мужскую роль.
Признание
Карьера. Козловский является исполнителем многих ролей в театре и кино. Голливудский дебют у Данилы состоялся в картине Марка Уотерса «Академия вампиров». Актёр снимался в рекламном ролике Chanel с актрисой Кирой Найтли.
Другое амплуа
Ещё один дар. Ещё одно увлечение Данилы – музыка. Он неоднократно выступал с сольными концертами. «Мне нравится разная музыка, – признался актёр Metro. – От рока, классики, джаза до... хора мальчиков а капелла».
Изображение уменьшено (Нажмите для увеличения)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
Всего записей: 10367
Дата рег-ции: Июль 2014
Откуда: Ростов-на-Дону
АВТОРИТЕТ: 14 Повысить/Опустить
Данила Козловский для Woman,ru: «Острых ощущений мне хватает в обычной жизни»
Этот апрель у Данилы Козловского выдался жарким и событийным. У актера сразу несколько премьер и в театре, и в кино. Одно из самых громких и широкомасштабных событий — выход фильма-катастрофы «Экипаж» режиссера Николая Лебедева. Возможно, кому-то название покажется знакомым, но, поверьте, с одноименным фильмом 1979 года новую картину роднит лишь тема гражданской авиации. В остальном — другая страна, другие события, другие герои. Другим — не «суперзвездным», как ожидают многие, а искренним, легким и ироничным — в интервью Woman,ru предстает исполнитель главной роли, Данила Козловский.
Данила Козловский сидит в ресторане на Стрелке и дает одно за другим интервью. В перерыве между общением с журналистами актер успевает что-то перехватить — тут-то и наступает звездный час Woman,ru. – Данила, вы точно не голодный? – А что, вы тоже меня боитесь? Мне сегодня уже говорили, что какие-то нехорошие слухи про меня ходят.
И вот что тут скажешь? Людей талантливых и состоявшихся у нас принято заочно, авансом наделять сомнительными качествами. Наверняка ведь загордились, надели корону... Уж кому-кому, а главному герою отечественного кино, одаренному красавцу Даниле Козловскому, как говорится, сам Бог велел.
«Ну если ходят, — с серьезным видом говорит Данила, — будем опровергать». Тем временем на столе между нами материализуется тарелка ризотто, и первый вопрос, пусть и не имеющий отношения к грядущей премьере «Экипажа», возникает сам собой. Woman,ru: Данила, а что вы любите есть? Данила Козловский: Я думал, мы будем говорить про «Экипаж»... Woman,ru: Будем, конечно. Но все же? Д. К.: Как выясняется, я всеядный, но бывает по-разному. Например, моя девушка — мы тогда только начинали встречаться, еще шли съемки «Экипажа» — спрашивает меня однажды: «Ты ешь киноа?» Я отвечаю: «Нет, я не ем киноа». Понятия не имел, что это, но название не понравилось. Она все-таки приготовила, я попробовал и теперь прошу делать мне киноа, на что она с улыбкой говорит: «Вот как мы не любим киноа...». Часто кажется, что ты никогда не будешь что-то есть, а потом преодолеваешь эти непонятно откуда взявшиеся предубеждения, и оказывается, что это вкусно. Woman,ru: Сами не готовите? Д. К.: Нет, к сожалению, готовить не умею. Хотя вот что я реально вкусно делаю — так это овсяная каша. Я ее прямо чувствую!
Чувствует Козловский не только овсянку — это факт. За ним уже давно и железобетонно-прочно закрепился статус актера не по возрасту опытного — если не сказать, матерого, органичного и в кадре, и на сцене, многогранного, тонкого и работающего, как отмечают все знающие его режиссеры, с максимальной отдачей. Очередная роль — Алексея Гущина, главного героя фильма Николая Лебедева «Экипаж» — это снова подтвердит.
Woman,ru: В фильме вы исполнили роль летчика гражданской авиации. Изменилось ли отношение к представителям этой профессии после съемок? Д. К.: У меня оно всегда было особенным. Помните анекдот: «А теперь попробуй со всем этим взлететь...»? Вот и я не представляю, чего им стоит всем этим управлять, спокойно и даже хладнокровно объявлять взлет или посадку, говорить, над чем мы пролетаем. Понимаю: это их работа — может быть, и они меня спросят, как я выхожу на сцену перед полным залом. Но для меня они всегда были невероятными людьми. Woman.ru: А если вас посадить за штурвал? Д. К.: А вот меня за штурвал сажать не надо... В фильме есть фраза, которую говорит герой Машкова: «У тебя за спиной 200 душ, и у них нет парашютов». Здесь такая мера ответственности, и нужен такой профессионализм! Этим должны заниматься только люди, которые посвящают авиации жизнь. Если на сцену во время спектакля выйдет не актер, никто не пострадает, а тут совсем другое. Это вопрос не моего занудства, а жизни и смерти.
Между жизнью и смертью оказываются персонажи «Экипажа» — команда и пассажиры самолета, пытающегося покинуть остров в северной части Тихого океана во время извержения вулкана. Все решает не только мастерство пилотов в исполнении Козловского, Машкова и не известной пока российскому зрителю литовской актрисы Агне Грудите, но и их человеческие отношения, чувство плеча, способность поверить друг в друга.
Woman,ru: Данила, признайтесь, вам было страшно на съемках? Д. К.: Честно говоря, несмотря на то, что съемки проходили на высочайшем уровне, был один момент, когда взорвался самолет. Нас предупредили, отвели на безопасное расстояние — взрывался он метрах в пятистах... Но шарахнуло так, что мы пригнулись и все как-то напряглись.. Ну и побегать пришлось — под огнем, обломками, обваливающимися зданиями. Но абсолютно безопасно и в радость, благодаря профессионализму каскадеров и производящей компании. Woman.ru: Это первый фильм, где вы снимались с Владимиром Машковым? Д. К.: Первый, и я очень надеюсь, не последний. Мы были знакомы с Владимиром Львовичем до этого — нас друг другу когда-то представил Филипп Олегович Янковский, наш общий друг.
«Прекрасно помню нашу первую встречу после проб, когда должна была состояться совместная читка сценария. Мы с Колей Лебедевым репетируем, появляется Владимир Львович и говорит: «Ребята, а пойдемте куда-нибудь посидим? Успеем мы с читкой!». Мы: «Ну пойдемте». Он говорит: «А какой у нас тут лучший ресторан?»
И вот мы уже за прекрасным столом, полным еды, сидим часа, наверное, четыре... Я в восхищении от того, что происходит, от Машкова, от Коли, от этого замечательного дня — середина лета, погода потрясающая. Говорим обо всем на свете, а потом Машков говорит: «Ну, я поехал». И мы с Колей понимаем, что сценария мы по сути, даже не коснулись, но это и не важно. Главное, что намеренно проделал тогда Машков, — знакомство компании, которой вместе предстоит делать большое кино. Но знакомство на другом уровне. Он же колоссального опыта, интуиции и чувствительности артист. В кадр мы уже входили по-другому.
В «Экипаже» Владимир Машков исполняет роль командира корабля — сурового и принципиального Леонида Зинченко, в команду к которому и поступает уволенный из военной авиации герой Козловского. Отношения складываются — в отличие от реальной истории знакомства и общения актеров — далеко не просто.
Woman,ru: Вы при этом зовете Машкова Владимир Львович? Д. К.: Знаю, что для многих моих ровесников он Вова, но для меня он Владимир Львович даже не потому, что старше — поверьте, по тому, как выглядит, по энергетике, он пацан. Владимир Львович он потому, что он большой артист, большой человек. А остальное — формальности. Woman.ru: Когда вы о нем говорили чуть раньше, упомянули интуицию и чувствительность как важнейшие качества актера. Что еще входит в «набор Данилы Козловского»? Д. К.: Интуиция нужна непременно — на клеточном уровне. Съемки — дико живой процесс. Даже минимальные трения могут отразиться на том, что происходит в кадре. Важно, чтобы все были полностью развернутыми друг к другу.
«Даже если у тебя плохие отношения с реквизитором, может тоже случиться катастрофа. Ты понимаешь, что тебе в этом кадре просто необходима, допустим, сигара, а у него ее не окажется и доставать тебе ее он не захочет, имея полное на это право — ты же не указал ее в соответствующих документах! А если правильно выстраивать отношения, чувствовать человека, то где бы вы ни находились, он тебе эту сигару из-под земли достанет».
Говорю я, конечно, условно, но в каком-то смысле интуиция, чувствительность — это умение строить отношения с людьми. И речь не о приспособленчестве. Это безумно важно в кадре, где ты в какой-то момент понимаешь, что с тобой здесь и сейчас происходит то, что случается раз в 10 картин, то, что не было прописано в сценарии, то, чего ты сам от себя не ожидал. И если у тебя нет чувствительности, ты пропустишь это волшебство — и все, будешь как робот, а оно улетит к другому. Ведь таких, как ты, много. Woman.ru: В жизни вы полагаетесь на интуицию или больше прагматик? Д. К.: Думаю, что все-таки прагматик, но здесь нужен баланс. Знаю людей, и очень хороших, которых рациональный подход делает счастливыми. Но мне так просто неинтересно. С другой стороны, когда ты солнечный романтик и живешь одним днем, — тоже какая-то крайность.
«Мне нравится понимать, что происходит, уметь видеть и слышать, но при этом не терять наивность в определенных вещах. Не терять запахов, вкусов жизни».
Woman,ru: И чем сейчас дышит Данила Козловский? Д. К.: У меня такой букет... Даже винегрет. В данный момент, например, это приятный разговор, потрясающая погода. Вечером пойду на потрясающий спектакль к Сергею Васильевичу Женовачу — давно хотел попасть. Сейчас у меня, правда, будут сложные переговоры, а до этого была очень продуктивная встреча по фильму, который я запускаю в следующем году как продюсер. А еще на май у меня намечены интересные поездки и по работе, и по личной жизни... Woman,ru: Вы такой неусидчивый! Откуда берете силы на все?
Д. К.: «Все что угодно — и съемки, и интервью — это тоже возможность для подпитки, если все идет хорошо. Другое дело, когда ты совсем устаешь — вот тогда нужно говорить себе и всем остальным «Стоп».
Woman,ru: Что вы делаете, когда наступает такой момент? Д. К.: Нахожу возможность приостановить то, что остановить невозможно — и полностью остановить то, что можно. И скрываюсь на десять дней. Woman.ru: Совсем ничего не делаете? Д. К.: В прошлом году моя девушка заставила меня улететь на остров — я послушался, несколько дней лежал как овощ... Во-первых, понял, что в этом тоже есть свой кайф — лежать, читать, смотреть по сторонам, что-то сочинять. Во-вторых, даже в такой обстановке начинаешь придумывать себе приключения — все-таки нам, парням, нужно движение. А вот этой зимой я поехал кататься на лыжах — давно не позволял себе из-за травмы, но тут не удержался. Обожаю горы!
Woman,ru: Любите адреналин? Д. К.: Я такой «эпизодный» адреналинщик. Острых ощущений хватает в обычной жизни. Особенно мощный всплеск случился в связи с выходом моего первого продюсерского фильма «Статус: Свободен». Много адреналина было, когда я презентовал музыкальное шоу «Большая мечта обыкновенного человека». Про съемки «Экипажа» и говорить нечего. Если рассуждать про экстрим, когда люди прыгают с крыш или лазают по стенам, то у меня в этом потребности нет. Мне кажется, такое желание возникает в результате того, что чего-то не хватает в жизни. Хотя, может, я и ошибаюсь. Woman,ru: Интересный момент, вы родились в Москве, а живете в Питере. Чего-то московского вам там не хватает?
Д. К.: «Москва — мой родной город. Иногда я чувствую, как в Питере мне не хватает именно московского воздуха. С другой стороны, в Питере есть масса вещей, которых нет в Москве, и я, находясь здесь, это ощущаю. Как ни странно, это опять же воздух (улыбается)».
Знаете, у нас однажды на первом курсе было задание — каждый должен был сделать подарок курсу. Приносили камни, игрушки, поделки какие-то... И один парень, мой друг, режиссер Дима Волкострелов, принес банку, на которой было написано «Воздух Москвы». И разбил ее... Все стали смеяться — мол, халтура. А я только сейчас, отвечая на этот вопрос, понял, что Дима всего лишь напомнил, что в Москве есть воздух, которого нет в Петербурге. И всякий раз, когда выходишь из поезда или из самолета — да хоть утром из подъезда, — ты его чувствуешь. Мои слова, может, и звучат слишком романтично, но и воздух любимого города может стать событием. А так... много чего в Москве и Питере разного. Виды, например. Woman,ru: Вам какие ближе? Д. К.: Не знаю, правда! Моя жизнь устроена так, что я живу и в Москве, и в Петербурге. Мне есть за что говорить «Спасибо»... Я счастливчик.
Изображение уменьшено (Нажмите для увеличения)
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - Do You like me now?
ФОРУМ АКТЁРА ТЕАТРА И КИНО ДАНИЛЫ ВАЛЕРЬЕВИЧА КОЗЛОВСКОГО 
Техническая помощь 
Форум Козловского Данилы » Наш кумир » Пресса: интервью, репортажи (Модераторы: Annetta, везунчик, zarudneva, Надежда)
Интервью с Данилой - 3 Описание: Продолжение
