Козловский Данила • Данила в журнале ОК

http://www.ok-magazine.ru/stars/...ew/item27032.php
Данила Козловский

Шаг навстречу

06.03.2014
Данила КОЗЛОВСКИЙ, пожалуй, смый востребованный актер своего поколения. Сейчас в прокате идет голливудский фильм-фэнтези «Академия вампиров», а 6 марта — премьера драмы «Дубровский». Недавно Данила прилетел в Лос-Анджелес. Когда я об этом узнал, то предложил ему сделать фотосъемку в столице Голливуда, и он сразу согласился. А беседовали мы уже в Санкт-Петербурге, где живет Козловский. Причем первый вопрос задал не я Даниле, а Данила мне.

Унас в гостях Вадим Верник, дорогие друзья. Вадим, у меня первый вопрос: почему ты решил стать журналистом?
Данила Козловский, давай все-таки я буду задавать вопросы тебе. Скажи, как тебе сырая питерская погода после солнечного Лос-Анджелеса?
Серо, депрессивно. Но если честно, я рад, что вернулся. Не могу сказать, что сильно соскучился, — времени прошло не так много. Но тем не менее. Я был в Лос-Анджелесе всего дней десять — поехал на премьеру картины «Академия вампиров», потом у меня был выходной, а после уже довольно плотный график, разные встречи по поводу возможного будущего.

Уже появились какие-то конкретные предложения?
Скорее не предложения, а некие планы, но настолько неопределенные, что говорить о них будет не очень правильно.

Скажи, тебе удалось искупаться в океане?
В этот раз нет. Я купался в Америке только однажды. Это была довольно грустная история. Мы приехали в Нью-Йорк на гастроли и поехали все вместе на Брайтон-Бич. Надо сказать, более одинокого и грустного места в этом мире я не встречал. Большинство людей в силу разных причин и обстоятельств не могут вернуться в Россию, но и там не станут своими. Помню, я забежал в океан с громкими криками определенного характера. Кричал от радости. Когда уже выходил из воды, ко мне подошла женщина и сказала: «Простите, вы из Москвы?» Я отвечаю: «Я родился в Москве. А почему вы так решили?» Она: «Вы сейчас так крикнули, спасибо вам огромное за этот крик. Вы не подумайте, я не жалуюсь. Я благодарю Бога за то, что у меня есть возможность выходить к океану. Я ставлю свечку за то, что живу в этой стране, но просто здесь так, как у нас в России, никто не кричит». Потом я пошел, выпил текилы, съел русских пельменей в каком-то ресторане и отравился.

Да, печальные воспоминания… Ты родился в Москве, а Питер за это время стал твоим домом?
Знаешь, я прилетел сюда из Лос-Анджелеса вечером: ноль градусов, дождь со снегом, ветер. Но я приземлился в новом, отремонтированном аэропорту, не в нашем старом, заслуженном ленинградском. И сразу почувствовал, что я дома. Я понимаю, что это звучит банально и не совсем, может быть, оригинально, но я испытал то самое элементарное и простое чувство, что я дома: сейчас увижу маму, потом приду в театр, зайду в буфет, закажу свои любимые куриные котлеты перед спектаклем, и как-то от всего этого вдруг просто стало хорошо.

Мы с тобой беседуем в твоем родном Малом драматическом театре. Здесь тебе удается освобождаться от параллельных миров, бесконечных проблем?
Да, конечно! Другое дело, что эта острая необходимость освободиться от того, что происходит за стенами театра, возникает не так часто. Но когда это случается, ты прибегаешь в театр, бросаешься ко всем на шею, и никто не понимает: что это у него за особый приступ счастья и радости, что это с ним? Я очень люблю свой театр, артистов Малого драматического, своих партнеров по сцене. Я очень люблю своих учителей — Льва Абрамовича Додина, Валерия Николаевича Галендеева. Ты меня спрашивал, как Лев Абрамович относится к моей довольно плотной жизни за стенами театра. Он за всех нас переживает. Говорит: «Только берегите себя. Отдыхайте, восстанавливайтесь. Находите возможность отдохнуть». (Улыбается.)

Даня, а если вдруг у тебя появится серьезное и качественное предложение, ты готов надолго уехать в Голливуд?
Замечательный вопрос. Уехать надолго — в смысле «на работу». Да, конечно. Я готов. Но ни в коем случае не переезжать и не принимать какие-то резкие и радикальные решения, потому что для меня более чем важно развиваться и жить в своей стране. Во-первых, я русский артист, русский — мой родной язык. Во-вторых, здесь у меня, к счастью, огромное количество идей, планов, профессиональных желаний и целей, очень много людей, которые хотят со мной работать, за что я им очень благодарен. Уезжать куда-то ради чего-то неопределенного, оставляя все это, глупо и совершенно неправильно. Но в то же время для меня важно выходить за пределы России. Я убежден, что сегодня, в XXI веке, можно быть интернациональным артистом, работать как в России, так и в Америке, Европе, Австралии — где угодно.

Давай вернемся в Россию. 6 марта премьера драмы «Дубровский». Ты в главной роли.
Знаешь, я думаю, что это больше все-таки драма. Скажу тебе честно: когда я впервые услышал название картины, меня это скорее оттолкнуло. Когда мне предлагают классику, я практически сразу говорю нет, даже не читая сценария. Я имею в виду кино. Я прекрасно понимаю, что качественно снять фильм по классике в тех производственных условиях, ритмах, расписаниях, в которых сегодня оказывается съемочная группа, практически невозможно. И я отказался от «Дубровского», но мой директор настоял на встрече с режиссером. Наш разговор с Кириллом Михановским мне понравился (Кирилл начинал съемки, а заканчивал картину Александр Вартанов). Потом я почитал сценарий. У меня было огромное количество вопросов к нему, но мы стали работать. Я приезжал в Москву, и мы работали, работали, и каким-то образом у нас родилось свое вольное сочинение на тему «Дубровского». Эта история развивается в современной России, в наших реалиях. Конечно, чем-то пришлось пожертвовать, что-то пришлось изменить, но главное, на мой взгляд, что все основные пушкинские темы, линии, отношения, типы, характеры сохранены.

А если говорить конкретнее о твоем герое…
В его истории для меня важна линия взаимоотношений с отцом, довольно сложных и непростых отношений. Кроме того — тема мести, когда человек оказывается вовлеченным в этот очень сложный, амбивалентный процесс, и, выходя за пределы разумного, мститель сам начинает страдать от того, что он делает. Всё это осложняется отношениями с Машей. Тема любви между Дубровским и Машей — на чем она зарождается и почему становится невозможной.

Если уж мы заговорили о любви... Ровно год назад мы с тобой общались для OK!, и ты мне сказал, что только-только вновь влюбился. Эта влюбленность продолжается?
Всё меняется, и жизнь тоже.

Я тебя понял. Ты сейчас так взволнованно говорил о взаимоотношениях отца и сына в «Дубровском». В «Википедии» я прочитал, что твой отец — академик. Я никогда не слышал от тебя об отце. У вас с ним непростые отношения?
В жизни всегда все отношения непростые. Даже счастливые отношения всегда чем-то осложнены. Потому что это отношения между живыми людьми. Конечно, меня волнует эта тема в фильме. Мне это интересно, потому что у меня своя, особенная история отношений с моим отцом, которого я очень люблю, но есть некоторые вещи, о которых я не могу говорить.

А воспитывала тебя и двоих твоих братьев, насколько я знаю, одна мама.
Да, мама. Моя невероятная, удивительная мама.

А с братьями вы часто собираетесь вместе?
У нас была замечательная традиция: каждые два месяца мы встречались независимо от того, кто где живет. Сейчас, в силу многих обстоятельств, эта традиция временно прикрылась, но в ближайшем будущем мы ее обязательно возродим.

Даня, ты был женат. Скажи, хотел бы ты вновь завести семью или еще не пришло это время?
Ты так конкретно спрашиваешь… Мне как-то сложно себе представить: «О! По-моему, наступило время».

Я спрашиваю вот с какой точки зрения. Домашний уют, домашний быт — это сегодня твоя стихия или нет?
Домашний быт и уют связаны в первую очередь с любимой, с человеком, которого ты любишь. Когда есть любовь, вне зависимости от жилищных условий, есть и быт, и уют. Честно говоря, я на эту тему как-то даже и не думал, и, возможно, в этом есть определенный залог моего собственного уюта. Я работаю, занимаюсь любимым делом. Я действительно счастливый человек. Но знаешь, иногда, когда я сижу в гримерке, готовясь к спектаклю «Коварство и любовь», то слышу, как наши замечательные и любимые Ксюша Раппопорт и Лиза Боярская начинают обсуждать своих детей и показывают друг другу фотографии: «Ой, смотри, какой мой Андрюшечка», «Ой, смотри, какая у меня Софико замечательная». Показывают фотографии, видео. Я смотрю на эти чудесные лица на фото и начинаю им завидовать. У меня есть крестные дети — мальчик и девочка, которых я очень люблю. Я получаю какое-то космическое удовольствие от общения с ними. Конечно, я иногда думаю о своей собственной семье, но также понимаю, что рядом должен быть человек, которому я поверю, который поверит мне, чтобы это чудо смогло появиться на свет. Я уже довольно опытный отец-теоретик, благодаря Лизе и Ксюше. Знаю, какие подгузники лучше, когда лучше кормить, как кормить ребенка при взлете и посадке самолета, чтобы у него уши не закладывало. Когда-то это уже надо будет применять на практике. У братьев моих есть дети: у младшего две дочки, у старшего — одна. Все красотки и совершенно чудные девочки.

Ну что ж, Даня, всему свое время. Давай вернемся к твоей голливудской истории. В фильме «Академия вампиров» твой герой — плохой русский, как это обычно бывает в Голливуде?
Я очень благодарен американской писательнице Райчел Мид, которая написала серию книг «Академия вампиров», за то, что она сделала этого героя нестереотипным русским. Во-первых, он хороший, а не дебил. Он страстный, он любит, обладает хорошими манерами, своими принципами, у него есть внутренние законы, убеждения. И вот он влюбляется в главную героиню, ну и так далее…

И при этом он вампир.
Положительный вампир.

Тебе нравится эта тематика, жанр фантастики в целом?
Да, конечно. Мне нравится любой жанр, в котором есть какая-то своя живая интересная история, где есть что поиграть.
Многие актеры, особенно твоего поколения, мечтают покорить Голливуд. Думают: поедут в Америку, выучат язык, походят на кастинги — и всё получится. Ты тоже начинал с такой идеалистической мечты — «завоевать Голливуд»?
Наверное, были какие-то похожие мысли, что надо ехать, надо встретиться с кем-то, походить на пробы, и появится возможность, которой ты должен будешь немедленно воспользоваться, а на следующий день пойти и получить «Оскар». Вот такая идеальная и романтическая схема.

А как было на самом деле?
Во-первых, Голливуд еще не покорен. Вообще, мне кажется, это неправильная формулировка — «покорять Голливуд». Надо просто двигаться вперед и расширять свои профессиональные возможности. Когда я закончил съемки в картине «Легенда № 17», практически сразу у меня началась другая работа, и я вдруг понял (наверное, это будет звучать слишком по-пионерски), что устал, что начинаю повторяться. Я был пуст внутренне и понимал, что мне нужно как-то себя наполнить. Осознал, что нужно куда-то уехать, напитаться, насмотреться, начитаться, набраться каких-то впечатлений. И решил, что мне надо лететь в Нью-Йорк. Нью-Йорк — это музеи, мюзиклы, которые я очень люблю, это театры, балет, опера, это энергетика города, язык, люди… Это мультикультура. Кто-то сказал, что, если все человечество погибнет, но выживет Нью-Йорк, человечество возродится, потому что в Нью-Йорке есть все. Я поехал туда, не зная, что хочу получить в итоге, но, забегая вперед, скажу, что получил то, за чем ехал. Я пошел в языковую школу. Мой английский был очень слабым. Есть люди, которые учат, а есть те, которые выучивают. Так вот я был тем человеком, который язык учил.

Процесс оказался вялотекущий?
Да, как русская стройка. Я просто понял, что это неприлично — не знать английский язык. Но я совершил большую ошибку — поехал в самую туристическую языковую школу, которую только можно найти в Нью-Йорке. Сходил на два занятия, а потом случилась такая история: у нас на уроке была задача обсудить какое-то слово. С одной стороны ко мне подошел итальянец и говорит: «Hello, ай хэве проблеме. Хираз бинде битте хире». Я говорю: «Excuse me. I didn’t hear». Я вообще не понимал, что он говорит. Оказалось, что «хираз бинде» — это her husband (ее муж. — Прим. OK!), а «битте хире» — это beats her (бьет ее. —Прим. OK!). Когда с другой стороны ко мне подошел француз и сказал: «Hello. Зе посибили ту гоу ту зестрит туту акома ту лебельдинго…» — я понял, что с таким разнообразием акцентов я точно ничему не научусь. Я подошел к стойке ресепшен и сказал: «Простите, я ухожу из школы». На что мне ответили, что тогда я должен незамедлительно покинуть территорию Америки, так как нахожусь здесь по студенческой визе. У меня была еще и туристическая виза, но, согласно закону, я должен был выехать из страны и въехать снова — уже по туристической. Тогда я сказал: «Простите, я заболел, очень плохо себя чувствую» — и ушел. Я пошел гулять по городу, заходил в бары, заказывал себе бокал просекко и разговаривал с барменами. Разговаривал с людьми на улицах, в Центральном парке общался с теми, к кому решался подойти. Потом ко мне в Нью-Йорк приехал мой очень хороший друг, один из режиссеров «Дубровского» — Кирилл Михановский. Он живет в Америке, и за два дня он преподал мне такой урок английского, который в этой школе я не получил бы и за месяц. Когда мой английский агент узнал, что я в Нью-Йорке, он сказал: «Я организую тебе несколько встреч с американскими кастинг-директорами: придешь, познакомишься, поговоришь. Это ни к чему не обязывающие встречи». Я говорю: «О᾿кей». Встретился, поговорил. Это был простой, очень приятный и интересный разговор. Перед этим я посмотрел несколько ошеломительных постановок, которые на меня произвели сильнейшее впечатление, и, вдохновленный и окрыленный, уехал в Россию. Через полгода мне позвонил мой агент Ричард: «Тебе срочно нужно поговорить по скайпу с Марком Уотерсом!»

Это как раз режиссер «Академии вампиров».
Да. Оказалось, что будет не совсем разговор, а самые настоящие пробы, но только по скайпу. Я в это время был в Москве. Я не понял, что все это значит, но решил попробовать. Марк давал мне какие-то указания. Меня снимали на камеру, мы сделали три дубля и отправили продюсерам в Америку цифровые материалы. Через три дня мне перезвонил Ричард: «Тебе немедленно нужно снова поговорить с Марком!» Это были мои первые пробы на роль в американское кино, и я подумал, что Марк хочет поблагодарить меня и сказать, что нашли кого-то другого. Понимаю, глупо звучит, но думал я именно так. У меня было отвратительное настроение, я сел перед компьютером, включил скайп, на экране появился Марк и сказал, что я утвержден. Но я не знал, как будет по-английски «утвердить». В это время в комнате находился ирландский режиссер, который и помогал мне с организацией этих проб (он живет в России). Он повернулся ко мне и показал два больших пальца вверх. Я не понял, чему он радуется, что вообще происходит — сумасшедший дом какой-то! Это было забавно. Когда я отключил скайп, он сказал: «Поздравляю, ты получил главную роль!» Уже потом, когда я приехал в Англию и начал готовиться к съемкам, выяснилось, что, после того как я уехал из Нью-Йорка, подруга одного из кастинг-директоров, с которыми я тогда общался, встретилась с кастинг-директором режиссера «Академии вампиров». У них был обычный разговор из серии «как дела, над чем работаешь», и она сказал, что они не могут найти главного героя в картину «Академия вампиров», мол, у него должны быть русские корни и хороший английский язык. Эта девушка рассказала ей обо мне, и вот таким образом я попал в этот проект.

Просто фантастика!
Да, есть элемент фантастики, ну и везения.

Насчет везения у тебя все в порядке. Я с тобой согласен вот в чем: чтобы было движение вперед, человек должен сам делать шаг навстречу и не ждать у моря погоды. Помню, как прошлым летом мы с тобой случайно встретились в Лондоне, ты как раз снимался в «Академии вампиров». Ты пребывал в совершеннейшей эйфории и так вдохновенно рассказывал мне о съемках. Что все-таки на тех съемках было самым интересным, неожиданным?
Расскажу тебе, Вадим, довольно показательную историю. Как-то раз утром я сел в машину, водитель повез меня на съемочную площадку, и я вдруг вспомнил, что сегодня день рождения у одной из актрис. Я говорю водителю: «Остановите, пожалуйста. Мне надо зайти в магазин и купить подарок». Тишина. Едем дальше. Я думаю: может, с моим английским что-то не так. Повторяю: «Ради бога, простите, остановите, пожалуйста». Водитель протягивает мне телефон и говорит: «Вон там, в записной книжке, есть телефон продакшн-офиса, звоните им и получайте добро на то, чтобы я остановился, потому что, если я сейчас остановлю машину, мы задержимся минимум на 15 минут. В 9.45 вы должны быть на съемочной площадке, в 10.15 у вас грим, в 10.45 вы должны выйти на площадку, и в 11.00 — мотор. Если я опоздаю на 15 минут, то на 15 минут мы задержим весь съемочный процесс, а мне нужно ехать обратно за другой актрисой. Таким образом, я позже заберу актрису, и мы запорем весь съемочный день». И все это человек рассказал мне за полторы минуты, скороговоркой.

Здорово. Как четко работает сознание и как идеально организован съемочный процесс. Есть чему поучиться.
Во-первых, человек несет ответственность за съемочный день, потому что он тоже часть этого процесса. Во-вторых, он беспокоится и о своей профессиональной репутации. Надо сказать, репутацией там все дорожат. Люди знают, что если потеряют место, то попасть обратно в индустрию будет практически невозможно. Помню, еще был в съемочной группе парень, который просто расставлял метки, по ним должен ходить артист. Однажды режиссер мне говорит: «Ты должен подъехать на машине к этому месту, мы поставим тебе метку. Ты выйдешь и продолжишь сцену». Я, используя русский опыт, говорю: «Марк, спасибо, мне метка не нужна. Я вижу деревце, по нему сориентируюсь». Он вообще не понял меня. Парень же, который ставил эти метки, на меня обиделся. Он пошел к дереву, поставил метку, посмотрел на меня таким взглядом типа: «Я же не предлагаю сыграть за тебя в этом фильме, так какого хрена ты отбираешь у меня работу!» Там все прекрасно понимают: сегодня ты ставишь метки, завтра будешь подносить чай артистам, послезавтра тебе позволят катать тележку, потом, если захочешь, будешь помощником режиссера, вскоре вторым режиссером, а дальше, если получится, станешь главным режиссером.

В общем, голливудская мечта в развитии. Тебе удалось на съемках с кем-то из артистов подружиться — например, с Ольгой Куриленко?
Да, мы со всеми прекрасно ладили. Когда выдавался выходной, старались выбраться куда-то — в клуб, в ресторан. Оля Куриленко — совершенно чудесная, очень открытый, добрый, легкий, непосредственный человек. Я подружился с Зои Дойч, исполнительницей главной роли. Ей всего девятнадцать лет, но иногда, когда слушал ее, мне казалось, что она старше меня. Четко понимает, чего хочет, куда движется. Очень талантливая, яркая молодая актриса и замечательный, легкий человек. Вообще я получил огромное удовольствие от работы на этой картине.

Сегодня ты живешь в бешеном ритме. Это именно то, к чему ты стремился?
Да. Мне это нравится. Я зависим от этого. Мне гораздо спокойнее, когда не возникает вопроса, чем заняться в ближайший час, в ближайшие два часа, или вечером, или завтра. Иногда, конечно, устаешь, доводишь себя, и уже просто вынужден делать паузу.

Ты, конечно, неуемная творческая натура, Даня. В тебе столько энергии! Что запланировано на ближайшее время?
Выпуск «Вишневого сада» в МДТ — Театре Европы, в постановке Льва Абрамовича Додина, где я репетирую Лопахина. Кроме того, я позволил себе спродюсировать первую в своей жизни картину, сыграю там же главную роль. После выпуска спектакля уже вплотную приступим к работе над этим фильмом, который готовим с режиссером Пашей Руминовым и продюсером Сергеем Ливневым. Подробнее говорить об этом проекте пока не могу. Скажу лишь название — «Статус: свободен». А тема — кино о расставании.

Ну что ж, подождем. Скажи, что для тебя успех?
Успех — это новые возможности, когда люди хотят с тобой работать. Это когда твои планы, твои мечты могут быть реализованы. Это возможность расширять свое профессиональное поле, свои профессиональные границы. Ну и пятьдесят процентов скидки в ресторане. Шучу.

Изображение уменьшено (Нажмите для увеличения)

- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
"Искусство, в сущности, отражает вовсе не жизнь, а зрителя." Оскар Уайльд